«Я начинала с небольших репортажных съемок: клубы, дни рождения, мероприятия, свадьбы», — говорит Джива. По ее словам, такой опыт дает очень много реальной практики и учит быстро реагировать, чувствовать композицию, а также уметь общаться с людьми: важно увидеть удачный ракурс, но сделать это максимально быстро; указать, как нужно встать, но при этом и помочь расслабиться.

Однако чуткость к любым пожеланиям, приносившая на первых порах только пользу делу, с течением времени привела к профессиональному выгоранию: «В один момент я поняла, что нахожусь в полной власти своих клиентов. Если они хотели насыщенные фотографии, то я не возражала — значит, им нравятся такие. Если кому-то хотелось встать возле дерева в томной позе, я это тоже снимала, хотя это было не в моем вкусе. И нет ничего страшного в том, чтобы где-то пойти навстречу клиенту. Но когда ты много-много делаешь того, что хотят другие, но не делаешь вообще того, что нравится тебе, начинаешь в себе сомневаться. Самое неприятное, что ты как будто работаешь в одну сторону: клиент доволен, но сама ты не чувствуешь вдохновения от процесса. Это приводит к выгоранию».

Тогда, чтобы справиться с рабочим кризисом, Джива записалась на курс к более опытному фотографу: «У меня нет специализированного образования, но зато у меня очень много рабочей практики, и я постоянно проходила и прохожу технические обучения». Однако в тот раз образовательный курс был посвящен не настройкам камеры и света, а организации творческой составляющей процесса: «Благодаря этому я перешла на следующий уровень. Я поняла, что зачастую люди сами не понимают, что им нужно, и помочь сделать красивый и интересный кадр — моя задача».

Так, по словам Дживы, она взяла инициативу в свои руки, и это стало шагом вперед: «Я ощутила, что можно работать по-другому, интереснее и смелее, когда перед мероприятием сделала раскадровку идей, какие фотографии я хочу сделать. Это был день рождения в стиле „Алисы в Стране чудес“, и я предложила воссоздать известные сцены. В результате всем очень понравилось, получились классные кадры, а я почувствовала, что мои идеи нужно обязательно воплощать в жизнь».

Примечательно, что при этом возникшее нежелание воплощать не самые удачные запросы не повлияло негативно на доход: заработок не просто не уменьшился, а даже увеличился. «Когда-то я брала 2,5 тыс. рублей за час съемки, сейчас стоимость увеличилась более чем в три раза», — рассказывает Джива. Но это не значит, что сумма равна стоимости рабочего часа в целом — есть еще «скрытый» процесс: на каждый час оплаченной съемки приходится не менее часа на обработку фотографий. Джива говорит, что, как правило, обработка происходит в будние дни, тогда как выходные заняты съемками: и свадьбы, и дни рождения, и частные фотосессии часто проходят именно в привычные нерабочие дни, субботу и воскресенье. «Мой выходной приходится обычно на понедельник, в этот день никто никогда не назначает съемки. В этот день я расслабляюсь, гуляю, тренирую насмотренность», — говорит Джива.

По ее мнению, насмотренность тренируется не только наблюдением за эстетически привлекательными объектами, но и стремлением разобраться, как это сделано, и даже попытками повторить: «Только попробовав повторить картину, которая тебя вдохновляет, можно понять, какие именно образы тебя привлекают в творчестве».

Чтобы было достаточно времени на творчество, Джива подключила самозанятость: «Это максимально быстро и просто. Благодаря этому мне не нужно разбираться в налогах или вести бухгалтерию. Учитывая, что я не очень дружу с документами, это абсолютно точно отнимало бы у меня много сил и энергии». Кроме того, самозанятость позволяет официально работать с юрлицами. По словам Дживы, сейчас у нее много планов на будущее, но все они предполагают сохранение золотой середины — баланса между творческим самовыражением и прибыльным бизнесом.